GIRLS OF CINEMA

domingo, 5 de enero de 2020

MARISA PAVAN

María Luisa Pierangeli, conocida artísticamente como Marisa Pavan, nació el 19 de junio de 1932 en Cagliari (Cerdeña). Actriz italiana de cine y televisión.

Hermana gemela de la estrella de cine Pier Angeli (Anna Maria Pierangeli), Su película más conocida fue La rosa tatuada de 1955, en la que trabajó al lado de Burt Lancaster haciendo el papel de hija de Anna Magnani que ganó el Oscar a la mejor actriz principal de ese año, y siendo Marisa nominada al Oscar a la mejor actriz de reparto que, acabó llevándose Jo Van Fleet por su interpretación en el filme "Al este del Edén". La rosa tatuada es un drama adaptación de la obra escrita por Tennessee Williams y dirigida por Daniel Mann. El autor la había escrito para que Anna Magnani la estrenara en Broadway el año 1951, pero la dificultad con el idioma inglés hizo que la dama italiana rechazara la oferta, hasta los años posteriores en que fue llevada al cine y en los que ya podía defenderse con el inglés, siendo su primera película en Hollywood. A la ceremonia de los Oscar, Anna Magnani no acudió y en su lugar fue Marisa Pavan la que recogió el preciado galardón. Las dos estrellas en ese mismo año ganaron también los Globos de Oro. La rosa tatuada se centra en el argumento de una viuda siciliana que vive en el recuerdo a su marido, muerto a manos de un policía, hasta que un día conoce a un rudo camionero (interpretado por Burt Lacaster), momento en el que su vida comienza a cambiar.

Marisa Pavan aunque de corta filmografía, y de menor éxito que su hermana gemela Pier Angeli, trabajó en las películas: El precio de la gloria (1952) protagonizada por James Cagney, Tambores de guerra (1954) junto a Alan Ladd, No hay crimen impune (1954) con Broderick Crawford, El hombre del traje gris (1956) cuyo reparto encabezaba Gregory Peck, Astucias de mujer (1956) con Lana Turner en su esplendor, El rastro del asesino (1957) un filme de cine negro con Tony Curtis, Salomón y la Reina de Saba (1959), drama histórico sobre un relato bíblico que en sus papeles principales tenía a Yul Brynner y Gina Lollobrigida, El Capitán Jones (1959) un filme de acción sobre la guerra de Independencia de los Estados Unidos con Robert Stack en el rol de John Paul Jones o No te puedes fiar ni de la cigüeña (1973), una comedia de producción francesa que contaba también con Marcello Mastroianni y Catherine Deneuve. Marisa Pavan alternó sus trabajos para la gran pantalla con las series de televisión donde encontró un buen acomodo como actriz de carácter. En lo referente a su vida sentimental, Marisa, se casó, se divorció y posteriormente se volvió a casar con el actor francés Jean-Pierre Aumont, desde 1956 hasta su muerte en 2001, con él tuvo dos hijos.

FILMOGRAFÍA seleccionada:

El precio de la gloria 1952
Tambores de guerra 1954
No hay crimen impune 1954
La rosa tatuada 1955
El hombre del traje gris 1956
Astucias de mujer 1956
El rastro del asesino 1957
Salomón y la Reina de Saba 1959
El Capitán Jones 1959
No te puedes fiar ni de la cigüeña 1973

CARTELES del resto de películas seleccionadas:

Fuente: wikipedia/FJG
Fotografía: pinterest.com
Carteles películas: todocoleccion.net/filmaffinity.com/cineol.net

viernes, 3 de enero de 2020

ELIZABETH HARTMAN

Mary Elizabeth Hartman, conocida artísticamente como Elizabeth Hartman, nació el 23 de diciembre de 1943 en Youngstown (Ohio), dándose a conocer con el apodo de "Biff" Hartman a los clientes de la Playhouse de esa localidad. Actriz de cine, teatro y televisión estadounidense.

Estudió en la Universidad de Carnegie-Tech en los años 60. Después de ganar una valiosa experiencia en el teatro comunitario, se trasladó a Nueva York. En 1964, firmó para interpretar a la protagonista ingenua de la comedia de Broadway "Everybody Out, the Castle is Sinking". Ese mismo año, la joven actriz fue a una prueba de cámara hecha por la MGM y la Warner Brothers y a principios del otoño se le ofreció un papel muy importante en el filme Un retazo de azul (1965), junto con Sidney Poitier y Shelley Winters. Su papel en dicha película de Selina D'Arcey, una joven ciega dominada por su madre que conoce un día a un hombre con el que intima sin saber que es de raza negra, fue aclamado por la crítica y ampliamente publicitado por los medios de comunicación de su ciudad natal, lo que le dio a Elizabeth la posibilidad de ganar una nominación a los Óscar a la Mejor Actriz. En el momento de su nombramiento en 1966, Hartman (que tenía 22 años de edad) fue la persona más joven nominada alguna vez en la categoría de Mejor Actriz. Ese mismo año, recibió un premio por sus logros de la Asociación Nacional de Propietarios de Teatro.

Gracias a trabajos posteriores se convirtió en una verdadera estrella, en filmes como El grupo (1966), Ya eres un gran chico (1966) y El seductor (1971). Al papel de la esposa del ex-sheriff Buford Pusser en Pisando fuerte (1973) le fue seguido, una década más tarde, por un doblaje de la película The Secret of Nimh (1982), en la que prestó su voz a la ratona/heroína, la señora "Brisby". Este resultó ser su último papel cinematográfico de Hollywood. En 1975, protagonizó la premiada obra por la Academia y los Premios Emmy, "Balaam", de Tom Rickman, una obra sobre las intrigas políticas en Washington DC. Su co-estrella fue el veterano actor Peter Brandon, con papeles secundarios interpretados por Howard Whalen y Ed Harris. Fue dirigida por el marido de Hartman, Gill Dennis, (1968-1984, divorciados) y producida por Duane Waddell.

Elizabeth Hartman se suicidó el 10 de junio de 1987, a los 43 años de edad, en Pittsburgh (Pennsylvania), tras saltar desde la ventana de su apartamento del quinto piso. Esa misma mañana había llamado a su psiquiatra diciéndole que se sentía con baja autoestima. A lo largo de gran parte de su vida, la actriz sufría de una profunda depresión. En sus últimos años, su salud mental estaba demasiado deteriorada.

FILMOGRAFÍA seleccionada:

Un retazo de azul 1965

El grupo 1966

Ya eres un gran chico 1966

El hombre de Kiev 1968

El seductor 1971

Pisando fuerte 1973

Regreso a Full Moon 1981

The secret of Nimh (voz) 1982

CARTELES del resto de películas seleccionadas:

Fuente: wikipedia
Fotografía: pinterest.com
Carteles películas: todocoleccion.net/amazon.com/filmaffinity.com

miércoles, 1 de enero de 2020

DONNA REED

Donna Belle Mullenger, en el mundo artístico conocida como Donna Reed, nació en el seno de una familia de granjeros el 27 de enero de 1921 en Denison (Iowa). Actriz estadounidense de cine y televisión.

Donna era una de las chicas más guapas y populares del lugar, no en vano ganó varios concursos de belleza en su etapa estudiantil. Después de acabar el instituto se trasladó a California para estudiar en la Universidad de Los Ángeles, en donde volvió a cautivar por sus hermosas facciones, siendo elegida "Reina del Campus". Este título le valió para asistir a una sesión fotográfica cuyas imágenes fueron repartidas por varias revistas de la ciudad angelina. Además de sus incursiones como modelo fotográfica, Donna consiguió debutar en el teatro universitario. Las fotografías le llevaron a ser contratada por la Metro Goldwyn Mayer en el año 1941, consiguiendo aparecer en papeles secundarios en películas como The bugle sounds (1941) o Trágica información (1941). El paso firme y progresivo en la importancia de sus personajes se apreció en títulos como La sombra de los acusados (1941) de Van Dyke, The courtship of Andy Hardy (1942) con Mickey Rooney, La comedia humana (1943) de Clarence Brown, See here, prívate hargrove (1944) de Tay Garnett, No eran imprescindibles (1945) de John Ford o El retrato de Dorian Gray (1945) de Albert Lewin.

Durante esta etapa de asentamiento en Hollywood, Donna se casó en 1943 con el maquillador William Tuttle, de quien se divorció dos años después. En el año 1946 logró el estrellato gracias a la película de Frank Capra ¡Que bello es vivir!, un filme navideño en el que interpretaba a la mujer de James Stewart. Posteriormente llegaron otros títulos como La calle del Delfín Verde (1947), melodrama de Victor Saville con Lana Turner y Van Heflin, Beyond glory (1948) de John Farrow y El misterio de una desconocida (1949) de Lewis Allen.

La década de los 50 fue muy irregular para Donna, quien brilló como prostituta en De aquí a la eternidad (1953), una excelente película de Fred Zinnemann que le valió para conquistar el premio Oscar a la Mejor Actriz Secundaria. Otros trabajos de Donna en los años 50 fueron Saturday’s hero (1951) con John Derek, La última vez que vi París (1954) de Richard Brooks, They rode west (1954) de Phil Karlson y Tres horas para vivir (1954) de Alfred Werker. También tuvo tiempo para jugar al golf con Jerry Lewis y Dean Martin en ¡Qué par de golfantes! (1953).

A finales de la década se retiró del cine y protagonizó con éxito su propio programa de televisión, "The Donna Reed show". En la pequeña pantalla también intervino en diferentes series, entre ellas la exitosa "Dallas". Su vida sentimental tras el fracaso de su primer matrimonio con Tuttle se estabilizó al lado del coronel Grover Asmus, con quien se casó en el año 1974. Anteriormente se había casado en 1945 con el periodista y productor Tony Owen, de quien se divorció en 1971. Con este último tuvo cuatro hijos. Donna Reed falleció en Los Ángeles a causa de un cáncer de páncreas el 14 de enero de 1986. Tenía 64 años.