sábado, 18 de abril de 2020

ANN-MARGRET


Ann-Margret Olsson, conocida artísticamente como Ann-Margret, nació el 28 de abril de 1941 en Valsjöbyn (Jämtland), Suecia. Actriz, bailarina, cantante estadounidense y una de las grandes sex-symbols de los años 60 y 70.
En 1948, cuando la pequeña Ann contaba con siete años, se trasladó con sus padres a la ciudad estadounidense de Chicago. Pronto sintió inquietudes artísticas y comenzó a trabajar en su adolescencia en espectáculos musicales de cabaret. Gracias a estas actuaciones en ambientes nocturnos fue contratada por el actor y comediante Edward Burns, quien le llevó a la ciudad del juego, Las Vegas, para actuar como cantante. La transición de Nevada a Hollywood fue rápida. Ann debutó en el cine protagonizando un remake de la película de Frank Capra "Dama por un día" que el propio Capra realizó en el año 1961. La película se llamaba Un gángster para un milagro y en ella Ann interpretaba a la hija de Bette Davis. En esos primeros años como actriz, que ayudaron a fundamentar su poderío sexual, intervino en Un beso para Birdie (1963) de George Sidney, Como en una pesadilla (1964) de Douglas Heyes, En busca del amor (1964), una película ambientada en España dirigida por Jean Negulesco, Cita en Las Vegas (1964), película musical de nuevo dirigida por George Sidney con Elvis Presley como partenaire, y Brazos de terciopelo (1965), filme realizado por Harvey Hart.

Uno de sus mejores títulos es El rey del juego (1965), una película de Norman Jewison co-protagonizada por Steve McQueen y Edward G. Robinson. En El último homicidio (1965) de Ralph Nelson compartía créditos con el actor francés Alain Delon. A pesar de contar con dos conocidos sex-symbols de la época, esta película no levantó demasiadas pasiones comerciales. La presencia de Ann-Margret se utilizó hasta el momento casi de manera exclusiva como objeto de atracción para el público masculino, trabajando con mucha frecuencia durante todo el fin de la década de los 60 en películas menores como Cita en París (1966), Matt Helm, agente muy especial (1966) con Dean Martin a lo James Bond, Hacia los grandes horizontes (1966), un remake de "La diligencia" de John Ford, Chica sin barreras (1966), El Profeta (1967) y Un tigre en la red (1967), los dos últimos títulos con Dino Risi como director y Vittorio Gassman como co-protagonista.


En los años 70 regresó con éxito a Las Vegas en su faceta de cantante. Sus intervenciones como objeto decorativo cambiaron con su explosiva aparición en Conocimiento carnal (1971), estimable película de Mike Nichols con Jack Nicholson, Art Garfunkel y Candice Bergen que supuso para Ann su primer gran reconocimiento como actriz al ser nominada por sus compañeros de profesión al Oscar como mejor intérprete secundaria. Las buenas reacciones críticas a su interpretación en Conocimiento carnal no pudieron ser continuadas durante un tiempo, ya que en una de sus actuaciones en Las Vegas la pelirroja actriz y cantante sufrió un grave accidente que desfiguró parcialmente su rostro. Posteriormente pudo ser recuperado gracias a la cirugía estética. Cuando regresó a la gran pantalla Ann confirmó que no sólo era una imponente presencia.



Funeral en Los Ángeles (1973) de Jacques Deray corroboró su talento como intérprete, un talento recompensado de nuevo con otra nominación al Oscar por su actuación en la adaptación cinematográfica que de la famosa ópera rock de los Who Tommy (1975) realizó el director Ken Russell. Con posterioridad su carrera en las siguientes décadas, además de sus trabajos para televisión, continuó formando parte del reparto, entre otras, de las películas Magic: El muñeco diabólico (1978), Un tigre en la almohada (1987), Dos viejos gruñones (1993), Discordias a la carta (1995), El último productor (2000), Taxi: Derrape total (2004), Memory (2006), Separados (2006), La pérdida de un diamante lágrima (2008), Dos canguros muy maduros (2008), Lucky (2011) o Un golpe con estilo (2017). Ann-Margrett contrajo matrimonio en 1967 con el actor Roger Smith ("El hombre de las mil caras"), quien se retiró del cine para convertirse en su mánager. No tienen hijos.

 

 

FILMOGRAFÍA seleccionada:

Un gángster para un milagro (1961)
Un beso para Birdie (1963)
Como en una pesadilla (1964)
En busca del amor (1964)
Cita en Las Vegas (1964)
Brazos de terciopelo (1965)
El rey del juego (1965)
El último homicidio (1965)
Cita en París (1966)
Matt Helm, agente muy especial (1966)
Hacia los grandes horizontes (1966)
Chica sin barreras (1966) 
El Profeta (1967) 
Un tigre en la red (1967)
7 hombres y un cerebro (1968)
El crimen también juega (1969)
La familia Manson (1970)
R.P.M. (1970)
Conocimiento carnal (1971)
Funeral en Los Ángeles (1973)
Ladrones de trenes (1973)
Tommy (1975)
Locuras de un matrimonio burgués (1976)
Mi bello legionario (1977)
Joseph Anrews (1977)
Magic: El muñeco diabólico (1978)
Un detective barato (1978)
Cactus Jack (1979)
La locura de la edad madura (1980)
Intento de fuga (1981)
Soy tu hija, ¿te acuerdas? (1982)
The return of the soldier (1982)
Dos veces en una vida (1985)
52 vive o muere (1986)
Un tigre en la almohada (1987)
Una nueva vida (1988)
La pandilla (1992)
Dos viejos gruñones (1993)
Discordias a la carta (1995)
El último productor (2000)
Taxi: Derrape total (2004)
Memory (2006)
Separados (2006)
La pérdida de un diamante lágrima (2008)
Dos canguros muy maduros (2008) 
Lucky (2011)
Un golpe con estilo (2017)

Carteles de las películas seleccionadas:



 
 
 
 


                    




Fuente: alohacriticon.com
Fotografías: pinterest.com
Carteles películas: cartelespelículas.com/todocoleccion.net/filmaffinity.com/amazon.com/dvdgo.com
Los carteles de las películas son propiedad de las Compañías Cinematográficas o Distribuidoras.


jueves, 16 de abril de 2020

BETTE DAVIS


Ruth Elizabeth Davis, en el mundo artístico conocida como Bette Davis, nació el 5 de abril de 1908 en Lowell (Massachusetts) y falleció el 6 de octubre de 1989. Actriz estadounidense de cine, teatro y televisión.


Esta mujer de grandes ojos y fuerte personalidad fue una de las más importantes actrices que ha conocido el mundo del cine, capaz de provocar con sus interpretaciones todo un cúmulo de emociones que perviven y pervivirán en públicos de pasadas, presentas y venideras generaciones.Hija del abogado Harlow Davis y de Ruth Favor Davis, quienes se divorciaron cuando la futura actriz solamente tenía ocho años. Bette y su hermana Barbara quedaron en custodia de su madre, quien comenzó a trabajar como fotógrafo tras la separación matrimonial. El primer objetivo profesional de Bette Davis era convertirse en bailarina, pero desechó esa idea para intentar probar fortuna como actriz protagonizando diversas producciones escolares y representaciones amateurs. Acudió a la ciudad de Nueva York para estudiar en la Escuela de Interpretación de John Murray Anderson poco después de ser rechazada por Eva Le Gallienne. En el año 1928 comenzó a actuar con la compañía teatral de George Cukor en Rochester, pero el famoso director terminó expulsándola. Un año después debutó en Broadway con gran éxito, logrando notable repercusión crítica con la representación de la obra "Broken dishes".

Este triunfo escénico llamó la atención de los gerifaltes de los estudios Universal, quienes le ofrecieron un contrato en 1930. Debutó en el cine con la película The bad sister (1931), un título dirigido por Hobart Henley que está co-protagonizado por Conrad Nagel y Sidney Fox.Tras una serie de películas menores, Bette abandonó Columbia y fichó por la Warner bajo la mediación del actor George Arliss, quien le consiguió un papel para la película The man who layed god (1932). La gran oportunidad para impulsar su carrera llegó en 1934. La Warner prestó a Bette a la RKO para protagonizar un papel junto a Leslie Howard en un filme dirigido por John Cromwell y titulado Cautivo del deseo (1934), una obra maestra basada en una novela de William Somerset Maugham que sirvió a la actriz para perfilar su personaje más característico: mujer fuerte y pérfida, de bajos sentimientos y gran vigor dramático.

La película fue un éxito y proporcionó a Bette Davis la oportunidad de protagonizar mejores películas, como Peligrosa (1935), título por el que consiguió el Oscar a la mejor actriz, o El bosque petrificado (1936), película de Archie Mayo co-protagonizada por Leslie Howard y Humphrey Bogart. En Barreras Infranqueables (1935) compartió créditos con uno de los actores más importantes del período, Paul Muni. Por esa época, el indomable carácter de Bette era ya popular en Hollywood y sus constantes quejas contractuales a la Warner provocaron continuos conflictos entre el estudio y la actriz. A causa de uno de ellos Bette se marchó de los Estados Unidos y se fue a residir a Inglaterra. Tras una demanda de la Warner, la actriz regresó a su país pero logrando que el estudio se plegase a sus condiciones.

En esta segunda etapa en la Warner, Bette Davis protagonizó películas tan importantes como Jezabel (1938) de William Wyler, un filme que le proporcionó un nuevo Oscar. Otros títulos destacados de finales de los años 30 y comienzos de los 40 fueron Amarga victoria (1939) de Edmund Goulding,  Juarez (1939) de William Dieterle, La solterona  (1939) de Goulding, La vida privada de Elizabeth y Essex (1939), título de Michael Curtiz que protagonizó junto a Errol Flynn, La carta (1940) y La loba (1941), ambos filmes con dirección de William Wyler, o La extraña pasajera  (1942), película dirigida por Irving Rapper.


En la segunda mitad de la década de los 40 la gran actriz vio menguada esta retahíla de magníficos personajes y su producción fue más escasa, hecho que también redujo su prestigio. Las cosas cambiaron con su actuación bajo las órdenes de Joseph L. Mankiewicz en la película Eva al desnudo (1950), un título que volvió a poner a la actriz en primer plano cinematográfico. Lamentablemente, esta década, que se había iniciado de forma extraordinaria, no prosiguió de igual manera a pesar de protagonizar películas meritorias como La egoísta (1951) de Curtis Bernhardt, La estrella (1952) de Stuart Heisler o El favorito de la reina (1955) de Henry Koster.

En el año 1962 volvió a destacar en la obra maestra dirigida por Robert Aldrich ¿Qué fue de Baby Jane?, en donde compartía cartel con otra de las grandes actrices de la época dorada, Joan Crawford, con quien Bette mantenía una famosa rivalidad dentro y fuera de la pantalla. Su periplo posterior fue más bien irregular, trabajando en la pequeña pantalla y terminando su carrera cinematográfica con filmes como Las ballenas de agosto (1987), película dirigida por el cineasta inglés, miembro destacado del denominado "Free cinema", Lindsay Anderson En este film Bette estaba acompañada por la veterana Lillian Gish, mítica actriz que había sido musa en el periodo mudo de David W. Griffith. Su última aportación al cine fue en la película de terror de 1989, dirigida por Larry Cohen, La bruja de mi madre. 


La actriz de Masschusetts falleció en la ciudad de París el 6 de octubre de 1989 a causa de un cáncer de mama. Tenía 81 años. Bette se casó en cuatro ocasiones. La primera con Harmon Nelson entre 1932 y 1939, después en 1940 con Arthur Farnsworth, del que quedó viuda en el año 1943. Su tercer esposo fue William Grant Sherry, con quien contrajo matrimonio en 1945 y se divorció cinco años después. Por último se casó con el actor Gary Merrill en un enlace que duró diez años, desde 1950 hasta 1960. Con Merrill coincidió, entre otras, en la película Eva al desnudo (1950).Tuvo una hija con William Sherry llamada Barbara, y adoptó dos hijos con Gary Merrill, Michael y Margot.



FILMOGRAFÍA seleccionada:

The bad sister (1931)

The man who layed god (1932)
20.000 años en Sing Sing (1932)
Tres vidas de mujer (1932)
Cautivo del deseo (1934)
El altar de la moda (1934)
Peligrosa (1935)
Barreras infranqueables (1935)
La que apostó su amor (1935)
El agente especial (1935)
El bosque petrificado (1936)
Jezabel (1938)
Las hermanas (1938)
Amarga victoria (1939)
Juarez (1939)
La solterona (1939)
La vida privada de Elizabeth y Essex (1939)
La carta (1940)
El cielo y tú (1940)
La loba (1941)
La gran mentira (1941)
La extraña pasajera (1942)
Como ella sola (1942)
El señor Skeffington (1944)
Una vida robada (1946)
Eva al desnudo (1950)
La egoísta (1951)
La estrella (1952)
Llama un desconocido (1952)
El favorito de la reina (1955)
A merced del odio (1956)
Donde el círculo termina (1959)
El Capitán Jones (1959)
Un gangster para un milagro (1961)
¿Qué fue de Baby Jane? (1962)
Su propia víctima (1964)
Canción de cuna para un cadáver 1964
Adonde fue el amor (1964)
El mundo extraño de madame Sin (1972)
Sembrando ilusiones (1972)
Muerte en el Nilo (1978)
Los pequeños extraterrestres (1978)
Los ojos del bosque (1980)
Decisión final (1983)
Las ballenas de agosto (1987)
La bruja de mi madre (1989)

Carteles de las películas seleccionadas:













































Fuente: alohacriticon.com
Fotografía: listas.20minutos.es
Carteles películas: cartelespeliculas.com/filmaffinity.com/todocoleccion.net

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