FAITH DOMERGUE

Faith Marie Domergue, en el mundo artístico Faith Domergue, nació el 16 de Junio de 1924 en Nueva Orleans (Louisiana) y falleció el 4 de abril de 1999. Actriz de cine y televisión estadounidense.

Esta sensual morena de origen irlandés e inglés fue adoptada cuando tenía seis semanas de edad. En 1927 sus padres adoptivos se la llevaron a vivir a California, donde se educó en escuelas católicas en Santa Mónica. Tuvo su primer flirteo con la profesión de actriz cuando aún estaba en la escuela, en el escenario del Bliss Hayden Theatre. Justo después de su graduación sufrió un accidente de coche que la desfiguró al salir arrojada por el parabrisas, y pasó 18 meses convaleciente y sometiéndose a una cura intensiva de cirugía plástica. Todavía en su adolescencia, estuvo casada brevemente con el dueño del night club "Acapulco" y líder de la banda Teddy Stauffer.

En 1941 y restablecida fue descubierta por un cazatalentos de la Warner Brothers, que le ofreció firmar un contrato y simplificar su nombre a Faith Dorn. En una fiesta a la que fue invitada, dada en el yate "Southern Cross", propiedad del multimillonario Howard Hughes conoció a este gran personaje de la industria cinematográfica. Howard quedó fascinado de su belleza y, aunque era 21 años mayor que ella, se enamoró de la adolescente y compro su contrato a la Warner Bros por 50.000 $, contratándola a continuación para el estudio de su propiedad, RKO Pictures. También tranquilizó a sus padres adoptivos comprándoles una casa, y pagando a Faith las clases que tomó para perfeccionar su dicción y actuación. La relación amorosa continuó hasta mediados de 1943, y finalmente se rompió por varias indiscreciones de Hughes con estrellas como Lana Turner, Ava Gardner y Rita Hayworth.

En 1945 Faith reclamó su nombre original, Domergue y, al año siguiente, hizo su debut en la pantalla en Young widow (Esclava de un recuerdo) de 1946), una película protagonizada por otra chica Hughes, Jane Russell. La película que le iba a catapultar al estrellato fue Vendetta (1950). Tres directores trabajaron en el proyecto y fueron despedidos sucesivamente: Max Ophüls, Preston Sturges y Stuart Heisler, aunque  la falta de formación teatral de Faith era evidente y solamente disimulada por su belleza. La película fue finalmente completada por Mel Ferrer, añadiendo algunas secuencias. De todas formas la película no llegó a los cines hasta el año 1950. 

A Howard Hughes se le había juntado algún otro fracaso en sus finanzas como el de la construcción (era ingeniero aeronáutico, además) del hidroavión de transporte "Spruce Goose" que no logró despegar y cuyo proyecto fue cancelado. En 1950 también se estrenó la película de cine negro Where danger lives (Donde habita el peligro). Protagonizada por Domergue en el papel de una mujer fatal homicida, junto a Robert Mitchum como el amante que ella manipula para que cargue con la culpa por el asesinato de su marido millonario, Claude Rains. A pesar de otra gran campaña publicitaria, con Faith en la portada de "Look Magazine" y artículos en numerosas otras publicaciones, esta película también pasó con indiferencia en la taquilla y causó en Hughes el que fuera perdiendo el interés por su antigua protegida. 

Durante los próximos años Faith comenzó a trabajar independientemente en otros estudios, y así apareció en los westerns: Duelo en Silver Creek (1952), con Audie Murphy; La carga de los indios sioux (1953), con Jeff Chandler; y Senderos de violencia (1955) con John Payne y la productora Republic Pictures. En 1955 protagonizó la primera de un trío de filmes de ciencia-ficción/terror por los que se le recuerda principalmente. En Regreso a la tierra (1955), rodada en Technicolor en Universal, un grupo de científicos elegidos por el gobierno para salvar el mundo del ataque interplanetario, eran secuestrados por extraterrestres. Ayudado por un guión inteligente y 24.000 $  del coste de un monstruo mutante de ojos saltones, creación del artista de maquillaje Bud Westmore, la película fue un gran éxito y se ha llegado a convertir en un filme de culto. 

Faith interpretó a otro científico involucrado en la destrucción del pulpo gigante de Ray Harryhausen (de seis tentáculos-, porque el presupuesto no daba para más), en Surgió del fondo del mar (1955). En Cult of the Cobra (1955), Faith sustituyó a Mari Blanchard en el papel de la alta sacerdotisa de un culto de adoradores de mujeres que pueden cambiar en serpientes y que en una ceremonia secreta han matado a seis soldados. Después de su separación del escritor y director argentino, Hugo Fregonese (segundo matrimonio), Faith hizo tres películas en Inglaterra, Soho incident de Vernon Sewell (1956) -también conocida como Spin a dark web-. Durante la década de 1960 se concentró en la televisión y apareció en Bonanza (1959) Hazañas bélicas (1962), Perry Mason (1957) o Bronco (1958). 

Después de hacer varias películas en Italia (y casarse por tercera vez, con el director asistente y productor teatral Paolo Cossa en 1966), Faith retomó el género de terror en la película La maldición de los 7 cadáveres (1974), cuya protagonista despierta los fallecidos después de leer el "Libro tibetano de los muertos". Faith Domergue nunca lo hizo como una gran estrella, a diferencia de Jane Russell. Sin embargo, adquirió algo de reconocimiento de culto debido a su película Regreso a la tierra (1955), así como a sus otras películas de ciencia ficción de este período. Irónicamente, Faith más tarde confesó que nunca se preocupaba mucho por el género.

FILMOGRAFÍA seleccionada:

Young widow (Esclava de un recuerdo) 1946 

Vendetta 1950

Where danger lives (Donde habita el peligro) 1950 

Duelo en Silver Creek 1952 

La carga de los indios sioux 1953

Senderos de violencia 1955 

Regreso a la tierra 1955

Surgió del fondo del mar 1955

Cult of the Cobra 1955

The atomic man (Timeslip) 1955 

Spin a dark web (Soho incident) 1956

Caravana al Oeste 1958 

California 1963

Voyage to the prehistoric planet 1965 

Track of thunder 1967

La maldición de los 7 cadáveres 1974

Carteles del resto de películas seleccionadas:

 

 

 

Fuente; imdb.es

Fotografía: pinterest.com

Carteles películas: filmaffinity.com/cartelespeliculas.com/todocoleccion.net/imdb.es

JUDI DENCH

Dame Judith Olivia Dench, conocida artísticamente como Judi Dench, nació el 9 de diciembre de 1934 en York (New Yorkshire). Actriz británica de cine, televisión y teatro. Ganadora de los premios Oscar, Globo de Oro, Tony y BAFTA. Es reconocida por encarnar a M, la dirigente del MI6 en la saga fílmica de James Bond, a partir de Goldeneye hasta Skyfall.

Hija de Eleanora Olave, nativa de Dublín y de Reginald Arthur Dench, un médico que conoció a su esposa mientras estudiaba medicina en la Trinity College. Judi fue criada y vivió en Tyldesley, en Manchester. Dentro de sus familiares, se destacan el actor Jeffrey Dench, su hermano mayor y su sobrina Emma Dench, historiadora romana que acudió a Birkbeck, University of London y actualmente a Harvard University, Cambridge, Massachussets. A la edad de 13, ingresó a The Mount School, en York. Antes de comenzar su carrera profesional, Judi se entrenó para el teatro en Central School of Speech Training and Dramatic Art y estuvo involucrada en las tres primeras producciones del revival de “York Mystery Plays”, durante la década de los ´50. Se hizo famoso su papel de Virgen María, en la producción de 1957, realizada en Museum Gardens.

Durante septiembre de 1957, hizo su primera aparición profesional en teatro con la Old Vic Company, en el Royal Court Theatre de Liverpool. Interpretó a Ophelia en “Hamlet”. Más tarde, debutó en Londres con esa misma obra. Permaneció como miembro de la Old Vic Company por cuatro temporadas, desde 1957 hasta 1961. Dentro de sus actuaciones se encontraba Catherine en “Henry V” (1958) y Julieta de “Romeo y Julieta", dirigida por Franco Zeffirelli. Se unió a la Royal Shakespeare Company en diciembre de 1961 haciendo el rol de Anya en“The cherry orchard” en el Aldwych Theatre, en Londres. En 1962, realizó el papel de Isabella en “Measure for measure”. Posteriormente, durante los años 1963 y 1964, formó parte de varias obras tanto para la Nottingham Playhouse (incluyendo “Lady Macbeth”), como para Oxford Playhouse Company. En 1968, realizó el musical “Cabaret”, en el papel de Sally Bowles. En éste estuvo varias temporadas hasta que se reunió a la Royal Shakespeare Company,con la que ganó varios premios como Mejor Actriz. Entre estas interpretaciones se encontraba la Duquesa en “The Duches of Malfi”, dirigida por John Webster en 1971.

En los años 1976 y 1977, realizó dos actuaciones de gran calidad dentro de la comedia, la primera en “The comedy of errors”, el musical de Trevor Nunn y luego junto a Donald Sinden en “Much ado about nothing”, de John Barton. Una de sus actuaciones mas memorables dentro de la RSC, fue la de Lady MacBeth, para la obra “MacBeth”, en 1976, junto a Ian Mc Kellen como co-protagonista. Este papel le valió excelentes críticas e inclusive la obra fue fue filmada y salio tanto en VHS como en DVD, años más tarde. Por este rol, Judi ganó el SWET, premio como Mejor Actriz en 1977. Dench hizo numerosas apariciones en el West End, incluyendo a Miss Trant en “The good companions”. Ya en televisión, desempeñó junto a Jeremy Irons una romántica pareja en la película de la BBC, “Langrishe, go down” (1978), dirigida por David Jones.

En 1981, realizaría el papel de Grizabella, en “Cats” pero una torsión en el tendón de Aquiles le impidió llevarlo a cabo siendo reemplazada por Eileen Page. En 1987, realizó el drama televisivo “Ghosts” con Kenneth Branagh y Michael Gambon. En 1988 debutó como directora en la temporada de gira de la Renaissance Theatre Company,“Renaissance Shakespeare on the road”. Su obra fue la remake de “Much ado about nothing”, eligiendo a Kenneth Branagh y a Samanta Bond como sus protagonistas. En 1995, recibió un Laurence Olivier Award por su interpretación de Desiree Armfeldt en “A little night music”, dirigida por Stephen Sondheim. En este mismo año, fue reconocida por la audiencia internacional por su intervención en la película de James Bond, Goldeneye, con Pierce Brosnan, donde hacía el papel de jefa de Bond.

En 1996, formó parte de la película Hamlet junto a varios destacados actores como Gerard Depardieu, Charlton Heston, Robin Williams, Jack Lemmon y Billy Crystal. Al año siguiente realizaría la secuela de James Bond El mañana nunca muere, nuevamente junto a Pierce Brosnan, Jonathan Pryce y Geoffrey Palmer. Asimismo en 1997 sería la protagonista de Su majestad Mrs.Brown, en la que compartiría la pantalla con Billy Connolly, Geoffrey Palmer y Gerard Butler. Por esta actuación seria nominada al Oscar como mejor actriz. En 1999 ganó un premio Tony por su actuación en Broadway en la obra “Amy's view”. También en ese año recibiría el premio Oscar a la mejor actriz por su actuación como la Reina Elizabeth en la película Shakespeare in love (Shakespeare enamorado) junto a Gwyneth Paltrow, Joseph Fiennes y Ben Affleck, entre otros.

En el 2000, sería nominada al Oscar por su participación en Chocolat, cuya actriz principal fue Juliette Binoche. En el 2001, fue la co-estrella de Kate Winslet en Iris, donde interpretaba a la escritora Iris Murdoch. Por esta interpretación fue también nominada al Oscar como Mejor Actriz Protagonista. Participó en el 2003 de la película animada “Bugs”, poniendo su voz como relatora. En el 2004 formó parte de Las crónicas de Riddik (junto a Vin Diesel) y de La última primavera, en la que se la vio junto a Maggie Smith. En el 2005 recibió una nominación al premio Oscar por Mrs. Henderson presenta y tuvo una participación en la película Orgullo y prejuicio, protagonizada por Keira Knightley y Matthew MacFayden, así como con Donald Sutherland.

En el 2006 se la vio en Diario de un escándalo, una película por la cual fue aclamada por la critica y por la que recibió nominaciones al Oscar, Golden Globe, BAFTA y Screen Actors Guild. En este mismo año realizo Casino Royale otra de las secuelas de James Bond , esta vez protagonizada por Daniel Craig. También durante el 2006, encarnó el rol de Mistress Quickly en el musical de teatro “The merry wives” y retornó al West End con “Hay fever”, junto a Peter Bowles y Kim Medcalf. Participó en la serie de televisión “Cranford”, junto a Michael Gambon, que fue lanzada en el 2007 en la BBC1 y durante el 2008 en WGBH. Su papel fue el de Miss Matty Jenkins. En el 2008 formó parte de una nueva versión de la saga de James Bond Quantum of solace. En el 2009, retornó al West End como Madame De Sade.

Compartió créditos con Johnny Depp en la película de aventuras Piratas del Caribe: En mareas misteriosas (2011). Entre las últimas películas que ha filmado se pueden nombrar: J. Edgar, Mi semana con Marilyn y Jane Eyre en 2011, Skyfall (2012), Philomena (2013) por la que recibió una nueva nominación a los Oscar como Mejor Actriz, El exótico Hotel Marigold (2015), El hogar de Miss Peregrine para niños peculiares (2016), La Reina Victoria y Abdul (2017), la nueva versión filmada de la novela de Agatha Christie, Asesinato en el Oriente Express (2017), el thriller de espionaje La espía roja (2018), la adaptación del musical de Andrew Lloyd Weber, Cats (2019) o el thriller sobre nazismo Las hijas del Reich (2020). Además de sus múltiples películas y trabajos televisivos así como teatrales, Judi ha prestado su voz para formar parte de diferentes películas animadas y narraciones. Entre estas participaciones se encuentran Miss Lilly en la serie infantil “Angelina ballerina”, fue Mrs Calloway en la pelicula de Disney “Home on the range”, entre otras.

En cuanto a su vida personal, Judi se casó en 1971 con el actor británico Michael Williams y tuvieron una hija a la que llamaron Tara Cressida, en 1972. Tara se ha dedicado a la actuación al igual que sus padres. Judi ha actuado junto a su esposo en varias producciones, siendo recordados por la serie televisiva de Bob Larby´s “A fine romance”. Michael Williams falleció en el 2001, a los 65 años. En Inglaterra ha desarrollado la reputación de ser una de las mayores actrices del período de la posguerra. Ha recibido la condecoración de OBE (Order of the British Empire) en 1970. Luego en 1988 fue designada Dame Commander of the British Empire y nombrada Companion of Honor en 2005.

FILMOGRAFÍA seleccionada:

Una habitación con vistas 1985
Wetherby (Un pasado en sombras) 1985
La carta final 1987
Un puñado de polvo 1987
Enrique V 1989
Goldeneye 1995
Hamlet 1996
El mañana nunca muere 1997
Su majestad Mrs.Brown 1997
Shakespeare in love (Shakespeare enamorado) 1998
El mundo nunca es suficiente 1999
Un té con Mussolini 1999
Chocolat 2000
Iris 2001
Atando cabos 2001
Muere otro día 2002
La importancia de llamarse Ernesto 2002

Las crónicas de Riddik 2004

La última primavera 2004

Mrs. Henderson presenta 2005
Orgullo y prejuicio 2005
Diario de un escándalo 2006

Casino Royale 2006
Quantum of solace 2008
Nine 2009

Piratas del Caribe: En mareas misteriosas 2011
J. Edgar 2011
Mi semana con Marilyn 2011
Jane Eyre 2011
Skyfall 2012
Philomena 2013

El exótico Hotel Marigold 2015
El hogar de Miss Peregrine para niños peculiares 2016
La Reina Victoria y Abdul 2017
Asesinato en el Oriente Express 2017
La espía roja 2018

Cats 2019

Las hijas del Reich 2020

Carteles del resto de películas seleccionadas:

 

 

 

 

 

 

 

   

 

Fuentes: alohacriticon.com/biografias.es
Fotografía: pinterest.com
Carteles películas: filmaffinity.com/amazon.com/dvdgo.com/todocoleccion.net/labutaca.net/elseptimoarte.net