SALLY HAWKINS

Sally Cecilia Hawkins, conocida artísticamente como Sally Hawkins, nació el 27 de abril de 1976 en Dulwich (Londres). Actriz inglesa.

Hija de Colin y Jacqui Hawkins, que tenían un gran prestigio como autores de libros infantiles. Desde su infancia era aficionada al cine, sobre todo a las películas en blanco y negro de los años 40. Estudió en el colegio James Allen para chicas, y se graduó en Arte Dramático, en la Royal Academy of Dramatic Arts. Forjada en el teatro, a principios del siglo XXI Sally Hawkins apareció en montajes de obras clásicas, como “Mucho ruido y pocas nueces” y “El sueño de una noche de verano”, de William Shakespeare, y “La casa de Bernarda Alba”, del español Federico García Lorca. Tras un par de apariciones intrascendentes en televisión y en el corto "Post", Sally Hawkins debutó en el largometraje de la mano del hombre que se convertiría en el director más importante de su carrera, su compatriota Mike Leigh, que le ofreció un papel secundario importante en Todo o nada (2002). Interpretaba a Samantha, una joven desempleada de clase baja.

En televisión, Sally Hawkins rodó varios telefilmes, y episodios de la serie satírica "Little Britain". Pronto, Leigh volvió a reclutarla para el durísimo drama sobre el aborto El secreto de Vera Drake (2004), donde era una muchacha embarazada que solicitaba los servicios de la protagonista, aparentemente un amable ama de casa, pero que en realidad practicaba abortos clandestinos. Poco a poco, Sally Hawkins iba consagrándose como secundaria de altura. Fue la novia de un asesino a sueldo en Layer Cake/Crimen organizado (2004), y Woody Allen la reclutó para interpretar a la prometida de Colin Farrell, endeudado por culpa de las apuestas, en El sueño de Casandra (2007). Pero el papel que supondría un punto de inflexión en su carrera se lo brindaría nuevamente Mike Leigh en Happy: Un cuento sobre la felicidad (2008), bordando el papel de Poppy, vitalista maestra que se apunta a clases de conducir después de que le roben la bicicleta. Ganó con todo merecimiento el Oso de Plata en Berlín a la mejor actriz.

Quizás le cueste a Sally Hawkins que no la encasillen en el mismo tipo de personaje, como a Audrey Tautou con "Amelie". De momento, intenta escoger papeles distintos, pues se la ha visto como secundaria en Flor del desierto (2009), donde era una dependienta pesimista que aspira a convertirse en bailarina sin demasiada fe en sí misma. También tuvo una pequeña aparición en Una educación (2009), aunque conviene no desvelar en qué consiste exactamente su papel. Repite con la protagonista de Una educación, Carey Mulligan, en Nunca me abandones (2010), drama de Mark Romanek basado en una novela de Kazuo Ishiguro. A continuación, rodó una curiosa mezcla entre comedia y terror que se titula It’s a wonderful afterlife (2010), de la mano de Gurinder Chadha, las comedias Pago justo y  Submarine también en 2010, el drama de época Jane Eyre (2011) o la adaptación de la novela de Charles Dickens, Grandes esperanzas (2012). 

En 2013 fue nominada a los premios Oscar como mejor actriz de reparto por su trabajo en el filme de Woody Allen, Blue Jasmine. Últimamente, entre otras, ha estado en el reparto de Paddington (2014), comedia infantil sobre un osito y en la de ciencia ficción Godzilla en el mismo año. En 2016 protagonizó el drama biográfico basado en hechos reales Maudie, el color de la vida. Esta película cuenta la historia de la pintora canadiense Maud Lewis y de la relación  con el que se convirtió en su inseparable compañero de vida Everett Lewis personaje interpretado por Ethan Hawke. En 2016 encabezó el reparto de Paddington 2 y, volvió a ser nominada al Oscar como mejor actriz principal por su papel en la fantasía dirigida por Guillermo Del Toro, La forma del agua. En 2019 estuvo en el reparto de una nueva entrega de Godzilla, titulada Godzilla: Rey de los monstruos y en 2021 en el biopic sobre Lady Li (Diana, Princesa de Gales), Spencer. Poco se sabe de la vida privada de Sally Hawkins, una mujer bastante discreta. El actor James Corden, que fue su compañero de reparto en Todo o nada, ha declarado que ha hecho un pacto con ella. “Si ambos llegamos a los 35 y no hemos encontrado a la pareja ideal, nos casaremos y tendremos muchos hijos”, explicó Corden.

FILMOGRAFÍA seleccionada:

Todo o nada 2002

El secreto de Vera Drake 2004

Layer Cake (Crimen organizado) 2004

El sueño de Casandra 2007

Happy: Un cuento sobre la felicidad 2008

Flor del desierto 2009

Una educación 2009

Nunca me abandones 2010

It’s a wonderful afterlife 2010

Pago justo 2010

Submarine 2010

Jane Eyre 2011

Grandes eperanzas 2012

Blue Jasmine 2013

Paddington 2014 

Godzilla 2014
Maudie el color de la vida 2016
Paddington 2 (2016)
La forma del agua 2017
Godzilla: Rey de los monstruos 2019

Spencer 2021

CARTELES del resto de las películas seleccionadas:

Fuente: decine21.com
Fotografía: listal.com
Carteles películas: filmaffinity.com/dvdgo.com/sensacine.com/amazon.es

JANET McTEER

Janet McTeer, nació el 5 de agosto de 1961 en Newcastle (Tyne and Wear), ciudad del noreste de Inglaterra. Actriz británica.

             

Estudió de pequeña en la escuela para niñas Queen Anne. Posteriormente se matriculó en arte dramático en la Real Academia de Arte Dramático. Dio sus primeros pasos en el teatro con el Royal Exchange Theatre, y después interpretó a un personaje histórico, la poeta Vita Sackville-West en la serie de BBC Portrait of a Marriage. Debutó en el cine con una pequeña intervención como secretaria en La calle de la media luna (1986), que estaba protagonizada por Sigourney Weaver y Michael Caine. Enseguida le dieron papeles de mayor entidad, como el ama de llaves en Cumbres borrascosas (1992) y la pintora Vanessa Bell, hermana de Virginia Woolf, en Carrington (1995). También fue la narradora de Velvet Goldmine (1998), aunque no aparecía físicamente. Su consagración teatral le llegó cuando encarnó a Nora, en "Casa de muñecas", de Ibsen, montaje que le hizo recibir el elogio de la crítica en Londres y Nueva York, donde de propina ganó un Tony. Y dio la campanada en el cine cuando protagonizó Tumbleweeds (1999), de Gavin O'Connor, en la que interpretaba a una mujer que cambiaba de residencia con su hija cada vez que tenía un fracaso sentimental. La actriz causó sensación en Sundance, ganó el Globo de Oro y obtuvo una candidatura al Oscar. Podría haber rentabilizado el éxito para consagrarse, pero sin embargo, en cine no le fue muy bien a continuación. Interpretó a una aficionada a la taxidermia tuerta, siempre vestida de negro, en Tideland (2005), de Terry Gilliam, que ni tuvo público ni apenas críticas positivas, participó en Como gustéis (2006), una de las adaptaciones de Shakespeare menos difundidas de Kenneth Branagh, y poco más. 

Decidió concentrarse más en el teatro –Phyllida Lloyd la dirigió como protagonista de "Mary, Queen of Scots", de Mary Stuart, en Londres–, y en series como Five Days, The Amazing Mrs. Pritchard y Sense & Sensibility (2008). Pero era cuestión de tiempo que volviera a dar la campanada en el cine, teniendo en cuenta su alto nivel. Finalmente lo ha logrado con Albert Nobbs (2011), donde casi eclipsa a la protagonista e impulsora del filme, nada menos que Glenn Close, interpretando a otro personaje dedicado a la pintura que esconde un secreto. Gracias a este trabajo ha sido nominada al Globo de Oro, los Independent Spirits y al Oscar a la actriz secundaria. También ha sido una de las habitantes del pueblo al que llega Daniel Radcliffe, en La mujer de negro (2012), un film de terror con mayor ambición comercial que el resto de su filmografía. Entre sus otros trabajos cinematográficos destacados están los filmes: El rey está vivo (2001), el drama familiar protagonizado por Russell Crowe y Amanda Seyfried, De padres a hijas (2015); el thriller ambientado en la Inglaterra victoriana, Angélica (2015); el drama romántico protagonizado por Emilia Clarke, Antes de ti (2016), o el drama bélico ambientado en los años 40 durante la segunda guerra mundial, El último beso del Káiser (2016). Janet McTeer no está casada, y por lo demás oculta con elegancia su vida privada. Fue distinguida como Oficial de la Orden del Imperio Británico.

FILMOGRAFÍA seleccionada:

La calle de la media luna 1986

Cumbres borrascosas 1992

Carrington 1995

Velvet Goldmine (narradora) 1998 

Tumbleweeds' 1999

El rey está vivo 2001 

Tideland 2005

Como gustéis 2006

Albert Nobbs 2011

La mujer de negro 2012 

De padres a hijas 2015 

Angélica 2015

Antes de ti 2016
El último beso del Káiser 2016

CARTELES del resto de películas seleccionadas:

Fuente: decine21.com

Fotografía: pinterest.com

Cartelespelículas: amazon.com/todocoleccion.net/filmaffinity.com/exploradoresp2p.com

NIKKI REED

Nicole Houston Reed, conocida artísticamente como Nikki Reed, nació el 17 de mayo de 1988 en Sacramento (California). Actriz estadounidense.

Hija de un reconocido escenógrafo y de una esteticien, él judío y ella de ascendencia cherokee e italiana. Nikki se declara “judía confesa”. Desde pequeña tuvo una vida complicada, ya que cuando tenía dos años, sus padres se separaron. Esa situación convulsa hizo que le faltara estabilidad, de modo que a los 14 años se fue de casa para hacer su propia vida. Ese fue el detonante que activó su carrera. De manera involuntaria, entró en contacto de nuevo con la directora Catherine Hardwicke, a la que había conocido en la época en que estuvo saliendo con su padre. Casualidades de la vida, ambas empezaron a escribir en 2002 el guión del drama Thirteen (2003), que reflejaba en cierta manera las difíciles vivencias de Reed como adolescente. Ella misma acabó participando en la película, la cual contó con un amplio reconocimiento entre la crítica y en los festivales de cine. “La película fue autobiográfica, sí. Pero lógicamente por guión todo se exageró un poco”, ha señalado en diferentes ocasiones la propia actriz, para restar importancia a sus complicadas relaciones familiares.

Aunque nunca antes se había planteado ser actriz de verdad, la industria cinematográfica, después de lo bien parada que salió con Thirteen, se tomó la licencia de decidir que Reed estaba hecha para este mundo. En Los amos de Dogtown (2005), volvió a coincidir con Hardwicke, encargada de perpetuar en la pantalla la historia de tres leyendas del ‘skateboarding’ de los 70, Stacy Peralta, Jay Adams y Tony Alva. Reed hizo sus primeros pinitos en la televisión gracias a la popular O.C. (2003), que le sirvió para seguir labrando su buen nombre en el circuito más comercial del audiovisual. Y eso que ella, por el contrario, siempre ha mostrado más inquietud por otro tipo de cine más `independiente´ y menos masificado, intentando evitar los papeles triviales de chica guapa. Lo que explica su aparición en American Gun (2005), una cinta que sirvió como crítica a la venta sin control de armas de fuego en Norteamérica; o el hecho de que siga desarrollando su habilidad para escribir todo tipo de historias, como hace en su tremendamente visitado blog personal.

Aunque no tuvo gran acogida, una de sus películas más destacadas ha sido Mini's first times (2006), donde compartió cartel con Alec Baldwin. Allí encarnaba a una adolescente rebelde que acaba trabajando en una agencia de chicas de compañía, aunque siempre dentro de ese registro de actuación algo pueril, que lógicamente se le confería por su edad. Y entonces llegó el huracán crepuscular al que Reed sí decidió subirse. Otro reto más con sabor adolescente basado en la saga literaria “Crepúsculo”, de la que es autora Stephenie Meyer. Su personaje de la vampira Rosalie Hale le ha llevado a coleccionar legiones de fans, llegando a interpretarla a lo largo de las cinco películas en las que se ha desgranado la obra de Meyer: Crepúsculo (2008, de nuevo con su mentora Hardwicke), Luna nueva (2009), Eclipse (2010), Amanecer (Parte 1) (2011) y Amanecer (Parte 2) (2012). “Es increíble cómo se ha ido desarrollando todo. Cuando empezamos, el presupuesto de la primera película fue tan sólo de 20 millones de dólares. Sabíamos que había una base de fans, porque los libros habían tenido éxito, pero no que iba a ser un éxito tan extraordinario”, comentaba Reed en una entrevista con decine21.com el año pasado. Desde luego, ha sido un éxito que ha pasado a ser incontrolable a veces, y que va a ayudar a promocionar las carreras de todos aquellos que se hayan visto envueltos en su vorágine.

Para no caer en el encorsetamiento de reducir su carrera a esta aparición vampírica, ha participado durante ese período de cuatro años en diferentes películas, aunque no han sido de gran relumbrón. Destaca la comedia negra Last Day of Summer (2009), el thriller de terror Chain Letter (2010) y Situación límite (2011), película de acción sobre las artes de la mafia. Posteriormente ha trabajado en los filmes Pawn (2013), un thriller que relata la historia de unos rehenes que se ven envueltos en una situación comprometida; Asalto al furgón blindado (2013), acción con la compañía de Emma Roberts y Dwayne "The Rock" Johnson; El asesinato de un gato (2014), una divertida comedia en plan thriller; In your eyes (2014), el terror de Email (2015), About scout (2015), The sunday horse (2015) o Jack goes home (2016), entre otras. En lo relativo a su vida sentimental, en el año 2011 se casó con el cantante Paul McDonald. La pareja se divorció en el 2014. Actualmente se le rumorea una relación con el actor Ian Somerhalder.

FILMOGRAFIA seleccionada:

THIRTEEN (2003) de Catherine Hardwicke
O.C. (Serie de TV) 2003

LOS AMOS DE DOGTOWN (2005) de Catherine Hardwicke 
MINI'S FIRST TIME (2006) de Nick Guthe
CREPÚSCULO (2008) de Catherine Hardwicke

LA SAGA CREPÚSCULO: LUNA NUEVA (2009) de Chris Weitz

ECLIPSE (2010) de David Slade

LA SAGA CREPÚSCULO: AMANECER PARTE 1 (2011) de Bill Condon

LA SAGA CREPÚSCULO: AMANECER PARTE 2 (2012) de Bill Condon
AMERICAN GUN (2005) de Aric Avelino
LAST DAY OF SUMMER (2009) de Vlad Yudin

CHAIN LETTER (2010) de Deon Taylor
SITUACIÓN LÍMITE (2011) de Aaron Harvey
PAWN (2013) de David A. Armstrong

ASALTO AL FURGÓN BLINDADO (2013) de Dito Montiel
EL ASESINATO DE UN GATO (2014) de Gillian Greene
IN YOUR EYES (2014) de Brin Hill
EMAIL (2015) de Kelvin Tong
ABOUT SCOUT (2015) de Laurie Weltz
JACK GOES HOME (2016) de Thomas Dekker



CARTELES del resto de películas seleccionadas:

Fuente: decine21.com/alohacriticon.com
Fotografía: pinterest.com
Carteles películas: filmaffinity.com/amazon.com/dvdgo.com