lunes, 20 de septiembre de 2021

HALLE BERRY



Halle Maria Berry, conocida artísticamente como Halle Berry, nació el 14 agosto de 1966 en Cleveland (Ohio). Ex modelo y actriz de cine y televisión estadounidense.


Hija del celador Jerome Berry y de la enfermera Judith Anne Hawkins. Cuando Halle tenía solamente cuatro años su padre se divorció de su esposa y abandonó a su familia, completada con una hermana mayor de nombre Heidi. Berry saltó a la fama al ganar el concurso de belleza Miss América Adolescente en el año 1985, y quedar en segunda posición en el certamen de Miss América de 1986. Al mismo tiempo que obtenía los títulos de belleza mencionados, Halle estudió periodismo en la Cuyahoga Community College de Cleveland. Estos triunfos basados en su atractiva presencia le sirvieron para convertirse en una cotizada modelo y para aparecer en varias series televisivas. La más conocida fue "Living dolls", iniciada en el año 1989. A comienzos de la década de los 90 debutó en el cine, interviniendo en películas como Fiebre salvaje (1991) de Spike Lee, Strictly business (1991) de Kevin Hooks, El último boy scout (1991) de Tony Scott, o Boomerang (El príncipe de las mujeres) (1992), comedia dirigida por Reginald Hudlin y protagonizada por  Eddie Murphy. 



Halle consiguió llamar la atención gracias sus atributos físicos en la adaptación de Los Picapiedra (1994), una producción de Steven Spielberg que fue dirigida por Brian Levant. Dos años antes había contraído matrimonio con la estrella del béisbol David Justice, de quien se terminó divorciando en 1997. Desde mediados de la década de los 90, Halle fue creciendo como actriz, consiguiendo papeles más importantes en Decisión crítica (1996), un thriller de Stuart Baird co-protagonizado por Kurt Russell y  Steven Seagal, La carrera del sol (1997), comedia de Charles T. Kanganis, o Ambición peligrosa (1996), título dirigido por Amy Holden Jones.



En 1999 encarnó a la actriz Dorothy Dandrige para el telefilme Dorothy Dandridge (1999), que fue realizado por Martha Coolidge. Por su interpretación en esta película consiguió un premio Emmy y un Globo de Oro. Su siguiente trabajo fue la adaptación del cómic X-Men (2000), cinta dirigida por Bryan Singer que le convirtió en una de las principales presencias femeninas del momento. Más allá de su físico, Berry demostró talento interpretativo y se llevó el premio Oscar por su actuación en Monster’s ball (2002). Por este drama también fue nominada al Globo de Oro. 


Otras películas conocidas de su filmografía son Gothika (2003), Catwoman (2004) -en los premios Razzie de ese año fue la ganadora como peor actriz por este filme- o Seduciendo a un extraño (2007), un thriller co-protagonizado por Bruce Willis. En Cosas que perdimos en el fuego (2007) es una viuda que busca apoyo en el mejor amigo de su marido fallecido, un heroinómano interpretado por Benicio del Toro. Tras la separación de Justice, Halle se casó en el año 2001 con el músico Eric Benet. El matrimonio se rompió definitivamente en el año 2003.


Más tarde fue pareja del modelo canadiense Gabriel Aubry, con quien tuvo una hija en el mes de marzo del año 2008 a la que llamó Nahla Ariela. Halle y Gabriel rompieron en el año 2010. En 2011 Halle fue nominada a los Globos de Oro como Mejor Actriz por la película Frankie y Alice: Mente criminal. Su actual pareja es el actor Olivier Martínez, con quien compartió créditos en Marea letal (2013). La pareja tuvo un hijo en el año 2013, el primero para Olivier y el segundo para Halle. Alguna de sus últimas apariciones en la gran pantalla ha sido en la película de la saga X-Men, X-Men días del futuro pasado (2014), Kevin Hart: What now? (2016), Kingsman: El círculo de oro, Secuestrado y Kingsestas tres últimas estrenadas en 2017; John Wick: Capítulo 3-Parabellum (2019), el drama de artes marciales Herida (2020) y la aventura espacial de ciencia ficción Moonfall (2022).

FILMOGRAFÍA seleccionada:

Fiebre salvaje 1991 
Strictly business 1991
El último boy scout 1991 
Boomerang (El príncipe de las mujeres) 1992
Lobos universitarios 1993 
El enemigo público nº 1…mi padre 1993
Los Picapiedra 1994 
Instinto maternal 1995
Ambición peligrosa 1996 
Decisión crítica 1996
La carrera del sol 1997 
Bulworth 1998
Dorothy Dandridge 1999 
X-Men 2000
Operación Sword Fish 2001 
Monster’s ball 2001
Muere otro día 2002 
X-Men 2 (2003)
Gothika 2003 
Catwoman 2004
X-Men la decisión final 2006 
Seduciendo a un extraño 2007 
Cosas que perdimos en el fuego 2007
Frankie y Alice: Mente criminal 2010
Noche de fin de año 2011
El atlas de las nubes 2012
Movie 43 censurado 2013
Marea letal 2013
X-Men días del futuro pasado 2014
Kevin Hart: What now? 2016
Kingsman: El círculo de oro 2017
Secuestrado 2017
Kings 2017
John Wick: Capítulo 3-Parabellum 2019
Herida 2020
Moonfall 2022

 


Carteles del resto de las películas seleccionadas:






 





 

 






Fuente: alohacriticon.com
Fotografía: pinterest.com
Carteles películas: cartelespeliculas.com/filmaffinity.com/todocoleccion.net/dvdgo.com/netflix.com

sábado, 18 de septiembre de 2021

JOAN FONTAINE


Joan De Beauvier De Havilland, conocida artísticamente como Joan Fontaine, nació el 22 de octubre de 1917 en Tokio (Japón) en el seno de una familia británica de clase media alta. Su hermana era Olivia de Havilland, actriz con la que mantuvo una fuerte rivalidad durante toda su existencia.

La carrera cinematográfica de Joan se inicio en su juventud. Trasladada a California poco después de nacer e impulsada por su madre, debutó con el apellido Burfield a los 18 años en el cine al aparecer en No más mujeres (“No more ladies", 1935), un filme dirigido al alimón por George Cukor y Edward H. Griffith. Tras esta película adoptó definitivamente el apellido artístico de Fontaine. A finales de la década de los 30 su rostro apareció en destacables títulos, como la película de George Stevens con el genial bailarín Fred Astaire, Señorita en desgracia  (1937), Olivia (1937), un filme también dirigido por Stevens que estaba protagonizado por Katharine HepburnMujeres  (1939) de George Cukor, o Gunga Din (1939), la obra maestra de aventuras realizada por George Stevens. Estos primeros papeles fueron en su mayoría personajes secundarios que fueron afianzando su presencia en Hollywood.

La belleza de Joan no pasó desapercibida para el "amigo" de las rubias, Alfred Hitchcock, quien le concedió el protagonismo femenino en la producción de David O. Selznick, Rebeca  (1940), película co-protagonizada por Laurence Olivier. Por su interpretación en el papel femenino principal de esta historia que adaptaba una novela de Daphne Du Maurier alcanzó el estrellato y fue nominada al Oscar a la mejor actriz principal. La estatuilla en esa edición fue para Ginger Rogers por “Espejismo de amor”. La frágil presencia de Fontaine fue requerida de nuevo por el mago del suspense para intervenir en Sospecha (1941), filme maltratado por los productores que Joan protagonizó al lado de Cary Grant,  con quien ya había coincidido previamente en Gunga Din. Por su actuación en Sospecha consiguió el premio Oscar.

Establecida como estrella de Hollywood, los años 40 fueron para Joan su mejor y más fructífera época como actriz, apareciendo en Sé fiel a ti mismo (1942) de Anatole Litvak; el melodrama de Edmund Goulding La ninfa constante (1943), película por la que volvió a ser nominada al Oscar (logró la estatuilla Jennifer Jones por “La canción de Bernadette”); una curiosa y colorista historia de piratas titulada El pirata y la dama (1944) dirigida por el exquisito Mitchell Leisen; al lado de Orson Welles en Alma rebelde (1944); o enamorada de Louis Jordan a las órdenes de Max Ophuls en la obra maestra del romanticismo Carta de una desconocida (1948). Además de interpretar, Joan Fontaine no desperdiciaba su tiempo libre, ya que pilotaba aviones y practicaba a menudo la pesca y el golf.

Su rendimiento en los años 50 fue menor y apareció en menos producciones que en la década anterior. Sus películas más destacadas en este período fueron Ivanhoe (1952) de Richard Thorpe, Otelo (1952) de Orson Welles, El bígamo (1953), un filme dirigido por la directora y actriz Ida Lupino, o la comedia musical interpretada por el inefable Bob Hope, La gran noche de Casanova" (1954), en la que el aventurero veneciano estaba interpretado por Vincent Price. A partir del fin de la década de los 50, Joan se fue apartando poco a poco del cine activo y dedicándose al teatro y a la televisión. A pesar de ello, intervino durante los años 60 en producciones como Viaje al fondo del mar (1961), película de Irwin Allen sobre un submarino nuclear que co-protagonizó Walter Pidgeon, e incluso para la Hammer con Las brujas ("The devil's own", 1966). Se casó en cuatro ocasiones. Con el actor Brian Aherne (1939-1945), el productor William Dozier (1946-1951), el guionista y también productor Collier Young (1952-1961) ,y finalmente con el periodista Alfred Wright Jr, con quien contrajo matrimonio a principios de 1964. Se divorciaron cinco años después. Joan falleció en California a los 96 años de edad el 15 de diciembre del año 2013.



Selección de películas estrenadas en España de Joan Fontaine:

No más mujeres (1935)
Señorita en desgracia (1937)
Olivia (1937)
El rapto de Laura (1938)
El Duque de West Point (1938)
El hombre de la conquista (1939)
Mujeres (1939)
Gunga Din (1939)
Rebeca (1940)
Sospecha (1941)
Sé fiel a ti mismo (1942)
La ninfa constante (1943)
El pirata y la dama (1944)
Alma rebelde (Jane Eyre, 1944)
Mis cuatro amores (1945)
De hoy en adelante (1946)
Sangre en las manos (1948)
El vals del emperador (1948)
Carta de una desconocida (1948)
Cariño, ¿por qué lo hiciste? (1951)
Ivanhoe (1952)
Otelo (1952)
Tres historias de amor (1953)
El bígamo (1953)
La gran noche de Casanova (1954)
Dos pasiones y un amor (1956)
Más allá de la duda (1956)
La isla del sol (1957)
Mujeres culpables (1957)
Una cierta sonrisa (1958)
Viaje al fondo del mar (1961)
Suave es la noche (1962)
Las brujas (1966)

Carteles de los FILMES mencionados:

 
 


 


 

 



 
 
 

 

Fuente: alohacriticon.com
Fotografía: medi1tv.com
Carteles películas: cartelespeliculas.com/todocoleccion.net/filmaffinity.com/dvdgo.com